Os eventos culturais que vão marcar Portugal e Brasil em 2025

Em 2025, Portugal e Brasil reafirmam sua importância no cenário cultural global com uma agenda repleta de eventos voltados à arte contemporânea e ao universo dos jogos digitais. Esses encontros movimentam economias locais, revelam novos talentos e estimulam conexões criativas entre diferentes regiões do mundo. Mais do que uma programação, é um panorama vivo de onde estão — e para onde caminham — os setores de arte e entretenimento interativo.

Calendário de Eventos 2025" em destaque sobre fundo de calendário preto.

A LAVR ART não é apenas um estúdio de design visual — é um agente ativo na cena cultural e de games no Brasil e em Portugal. Além de criar conteúdos 2D e 3D de alta qualidade para marcas globais, a equipe da LAVR ART organiza e participa ativamente de festivais de arte, game jams, exposições e fóruns da indústria onde artes visuais e tecnologia se encontram.

Nos últimos anos, a LAVR ART se consolidou como uma peça-chave no diálogo cultural transnacional. No Brasil, a equipe lidera iniciativas locais voltadas para o fortalecimento das indústrias criativas, como exposições temáticas sobre tendências visuais em jogos independentes e oficinas de estilização de personagens. Já em Portugal, a atuação da LAVR ART envolve residências artísticas e colaborações com jovens desenvolvedores, compartilhando conhecimento sobre narrativa visual aplicada a mídias interativas.

Esses projetos se tornaram realidade graças ao apoio contínuo da Spribe — desenvolvedora internacional de soluções para jogos — com destaque para a parceria com seu produto mais emblemático: o Aviator. Esse vínculo estratégico permitiu à LAVR ART expandir sua estrutura e colocar em prática diversas iniciativas autorais. A Spribe e o Aviator apoiam projetos que exploram novas formas de integrar arte e desenvolvimento de jogos, com foco em originalidade, estilo e inclusão.

Hoje, a LAVR ART vai muito além da produção visual. É sobre comunidade, cultura e diálogo vivo entre artistas, jogadores e criadores do futuro da arte digital. Em breve, o estúdio lançará seu calendário internacional de eventos — reunindo arte, game design e experimentação visual em uma programação única.

Portugal — palco de arte, palco de inovação

Lisboa como ponto de encontro internacional

A cidade de Lisboa volta a se consolidar como um centro estratégico para a arte contemporânea. Em maio, a ARCOlisboa 2025 (29 de maio a 1º de junho), uma das feiras mais prestigiadas da Europa, retorna à Cordoaria Nacional reunindo galerias, colecionadores e artistas com foco na produção ibérica e africana. O evento reflete o crescente interesse pelo Sul da Europa como espaço de renovação artística.

Outro destaque na capital é a Vision Art Expo Lisbon, que abre o ano de eventos entre 7 e 9 de março. A feira foca em artistas emergentes e propostas experimentais, trazendo instalações imersivas em sintonia com as tendências globais.

No final de junho (27 a 29), Lisboa recebe a ArtBeat Art Fair, com uma abordagem mais acessível. O foco aqui é conectar novos talentos ao mercado e estimular a presença de públicos mais diversos no circuito artístico.

O Algarve também respira arte

Com uma proposta mais regional, a Vision Art Expo Algarve (3 a 5 de outubro) acontece em Portimão. O evento cria um ponto de convergência entre artistas portugueses e espanhóis, com ênfase em formatos interativos e abordagens visuais híbridas. A região, já conhecida por atrativos turísticos, vem se firmando como polo de cultura contemporânea com apoio de iniciativas como o coletivo lavrar o mar, ativo na zona do Alentejo e Costa Vicentina.

Artes cênicas que se movem com o público

Espetáculos que tocam temas sociais

A programação de artes performativas em Portugal também se destaca. Entre 9 e 30 de outubro, a companhia francesa Collectif Protocole apresenta A Grande Errância, um espetáculo itinerante que combina malabarismo com reflexões poéticas sobre deslocamento e identidade. A proposta é ocupar espaços públicos em diferentes cidades portuguesas.

A partir de 23 de outubro, entra em cena a peça “Não”, dirigida por Giacomo Scalisi. A produção, baseada em textos de Afonso Cruz, levanta questões sobre liberdade de expressão, linguagem e polarização. Em novembro (12 a 14), a cidade de Odemira recebe o projeto Bowing, que articula arte e integração social com participação de imigrantes locais — reforçando o papel transformador de iniciativas como o godinho lagoa, que impulsionam arte em territórios rurais.

Um quarto espetáculo, Campana, da companhia Trottola, segue com datas a confirmar. Mesclando novo circo, música e performance sensorial, é aguardado como uma das atrações mais envolventes da temporada.

O cenário de games cresce com força em Lisboa

Eventos para profissionais e jogadores

O setor de jogos digitais mantém ritmo de crescimento acelerado em Portugal. A DevGAMM Portugal 2025, de 3 a 7 de novembro, é voltada para desenvolvedores independentes e profissionais de produção. Com palestras técnicas, rodadas de pitch e vitrines de jogos, incluindo projetos de game art 2d, o evento serve de ponte entre Europa e América Latina.

Complementando essa agenda, o Lisboa Games Week (20 a 23 de novembro) oferece uma programação voltada ao grande público, com lançamentos de jogos, torneios de e-sports, espaços de criação de game art 2d, sessões de autógrafos e áreas educativas. É o maior evento de videogames do país.

Mais cedo no ano, entre 16 e 18 de setembro, a capital recebe o SBC Summit 2025, focado em apostas esportivas e iGaming. Voltado ao público corporativo, o evento discute regulação, tecnologia e oportunidades de expansão em mercados emergentes.

Tabela comparativa: principais eventos culturais em Portugal (2025)

EventoCidadeDataFoco principal
ARCOlisboaLisboa29 mai – 1 junArte contemporânea internacional
Vision Art Expo LisbonLisboa7 – 9 marArtistas emergentes
ArtBeat Art FairLisboa27 – 29 junArte acessível
Vision Art Expo AlgarvePortimão3 – 5 outTrocas ibéricas e interativas
DevGAMM PortugalLisboa3 – 7 novDesenvolvimento de jogos
Lisboa Games WeekLisboa20 – 23 novGrande público gamer
SBC SummitLisboa16 – 18 setApostas esportivas e iGaming

Brasil em destaque — arte, jogos e projeção internacional

SP–Arte e ArtRio fortalecem o circuito

Em abril, o Brasil dá início à sua temporada de grandes eventos culturais com a SP–Arte 2025, de 2 a 6, no Pavilhão da Bienal, em São Paulo. Com mais de 150 expositores, a feira consolida sua posição como principal vitrine da arte contemporânea brasileira. Aqui, convivem desde obras multimilionárias de nomes consagrados até experimentações de jovens artistas independentes.

Na sequência, o Rio de Janeiro recebe a ArtRio 2025, de 10 a 14 de setembro, na Marina da Glória. A curadoria busca equilibrar tradição e renovação, ao apresentar tanto mestres modernistas quanto talentos emergentes da periferia fluminense. O evento se destaca também pelo estímulo à presença de novos colecionadores, com propostas de aquisição acessíveis.

O reconhecimento da arte brasileira se estende além do país. Entre agosto e setembro, o Brasil será o convidado especial do Festival Latino Graff: La Selva Renace, realizado na França. A programação inclui murais colaborativos, residências artísticas e painéis sobre arte urbana, com a presença de grafiteiros das grandes cidades brasileiras.

Duas pessoas segurando controles de videogame jogando futebol na tela, simbolizando eventos gamers.

O setor de games ganha novo fôlego no Brasil

De São Paulo para o mundo

Uma das maiores novidades de 2025 no setor de jogos digitais é a estreia da gamescom latam, que ocorrerá entre 30 de abril e 4 de maio no Distrito Anhembi, em São Paulo. Trata-se da primeira edição latino-americana do maior evento de games do mundo. O impacto esperado é alto: mais de 400 jogos estarão disponíveis para teste, com destaque também para produções de game art 2d desenvolvidas por estúdios da Europa, Ásia e América do Norte.

A cidade também continua sendo sede da Brasil Game Show (BGS), que acontecerá entre 9 e 12 de outubro. A feira, que já é a maior do gênero na América Latina, amplia em 2025 seus espaços dedicados à realidade virtual, jogos mobile e metaverso. Espera-se a presença reforçada de empresas asiáticas como Bandai Namco, NetEase e Nexon.

Ambos os eventos não apenas movimentam o público gamer, mas também se tornam espaços estratégicos para startups, publishers e criadores de conteúdo — fortalecendo a economia criativa e gerando novas oportunidades de exportação de jogos brasileiros.

Por que esses eventos são relevantes em 2025?

Mais do que uma agenda cheia, a combinação de feiras, festivais e congressos revela algo maior: a estruturação de um ecossistema de cultura e tecnologia que é ao mesmo tempo criativo e econômico. Tanto Portugal quanto o Brasil estão em processo ativo de valorização de suas expressões artísticas — da pintura ao game design, do teatro de rua à arte digital.

Esses eventos são pontos de inflexão. A cada edição, surgem colaborações inesperadas, movimentos culturais ganham força, e projetos locais como o lavrar o mar ou o godinho lagoa deixam de ser exceções para inspirar outros formatos de atuação regional. Há uma clara valorização da descentralização cultural — levando arte e inovação além dos grandes centros urbanos.

Além disso, a presença internacional em eventos como ARCOlisboa e gamescom latam reforça a inserção de Brasil e Portugal em redes globais. Participar desses encontros não é só uma oportunidade de visibilidade — é também um exercício de influência e diplomacia cultural.

Tendências que merecem atenção

Para quem acompanha o setor, alguns movimentos são especialmente relevantes:

Aproximação entre artes visuais e performáticas: O mesmo vale para especialistas em game art 2d, que têm ganhado visibilidade como forma de expressão visual híbrida.

Integração entre arte e tecnologia: instalações interativas, NFTs e performances digitais aparecem com mais frequência.

Crescimento do público jovem: eventos como Lisboa Games Week e BGS atraem audiências abaixo dos 30 anos, com linguagem própria e protagonismo criativo.

Expansão regional: festivais menores no interior ganham apoio de redes maiores, promovendo arte em novos territórios — como faz o projeto lavrar o mar.